“Divas de la canción”: el diálogo entre sonido e imagen de Dalia Monroy
Divas de la canción forma parte de un proyecto itinerante que comenzó en el Museo de Arte Contemporáneo Querétaro. La exposición se encuentra en el Museo José Luis Cuevas hasta el 25 de septiembre de 2026; posteriormente continuará en el Museo Internacional del Barroco, en Puebla, y luego se va al Museo Casa Grande de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo.
La artista poblana Dalia Monroy unió el mundo de la música y la pintura en su exposición Divas de la canción, para la cual realizó 32 obras inspiradas en catorce grandes músicas del siglo XX.
Billie Holiday, Nina Simone, Ella Fitzgerald, Miriam Makeba, Édith Piaf, Aretha Franklin, Sarah Vaughan, Cesária Évora, Ma Rainey, Omara Portuondo, Etta James, Dinah Washington, Big Mama Thornton y Bessie Smith fueron plasmadas por Dalia.
La exposición se acerca a las historias de mujeres músicas que, en contextos y momentos distintos, enfrentaron racismo, segregación, machismo, discriminación y otras formas de exclusión. A pesar de todo lograron vencer los obstáculos y ser grandes artistas.
«Es importante que nuevas generaciones descubran quién fue Billie Holiday, Etta James, Aretha Franklin o Ma Rainey; que conozcan de dónde vienen muchas de las influencias que siguen presentes en la música actual y comprendan el enorme legado artístico y social que dejaron estas artistas”, afirma Dalia Monroy.
En esta exposición tenemos diversidad de vidas, colores, composiciones, movimientos y ritmos. El arte abstracto se cruza con técnicas cubistas y estructuras que responden a un estilo propio. La música y las historias de cada cantante fueron su inspiración para pasar de un sentido a otro; el oído da paso a la vista y se complementan en la obra de la artista.
Retratos como metáforas de la esencia de cada diva, de su atmósfera y espacio creativo, la música como detonante de un recuerdo que plasmado se distorsiona y subraya su emoción. Monroy nombra Musicorum Pictura a este diálogo entre sonido e imagen. Mediante códigos QR, los visitantes pueden escuchar las voces que inspiraron las piezas mientras contemplan las pinturas.
La espacialidad de las pinturas salió de los cuadros, ya que durante la inauguración se sumó el performance a la ecuación: body painting, danza y música en vivo complementaron la experiencia, un diálogo de lenguajes que renueva la propuesta pictórica de Dalia Monroy hacia la interdisciplina.
Semblanza
Dalia Monroy estudió Artes Plásticas en la Escuela Nacional de Pintura y Escultura La Esmeralda y realizó estudios de posgrado en Londres y Belgrado. Su trabajo está centrado en la cultura mexicana y la música, y se distingue por una constante búsqueda interdisciplinaria. A la par de su labor artística, ha impulsado la gestión cultural como fundadora del Instituto Municipal de Arte y Cultura de Puebla.